阿尔坎
作者: 来源 :中小学音乐教育网 发布时间:2018-07-17 点击:
和肖邦一样,阿尔坎的音乐大部分是为钢琴而写。可能因为他性格上的「极端」所致,阿尔坎的音乐呈现长短差距极大,创作时期即不均衡的现象。许多作品长度不超过十二小节,而有的作品却需要半小时才能奏完。
他的创作可分四个大时期来看:
一、1828~1840
二、1844~1850
三、1856~1861
四、1870~1873
每个时期之间都有几年是真空期,尤其以1862年至1870年间虚置最久。而最好的创作是写於1847年至1861年间。阿尔坎的第一号作品写作於1828年,是一首钢琴变奏曲。1837年以前他的作品皆为变奏曲。1837年后,他开始崭露头角,作品逐渐加入了即兴曲,诙谐曲,幻想曲,舞曲,练习曲,奏鸣曲,赋格,前奏曲,触技曲,协奏曲,四手联弹…等各类浪漫时期和巴洛克时期流行的格式。除了钢琴作品,他还有少量的歌曲,管弦乐作品和室内乐。
第一首交响曲写作于1844年,乐谱已遗失。管弦乐作品和室内乐几乎都与钢琴有关。其中有两首是为钢琴写作的室内协奏曲,一首为小提琴和钢琴写作的二重协奏曲,一首是钢琴三重奏曲,一首为小提琴和钢琴创作的奏鸣曲。
1870年之后,可能与他的宗教信仰有关,作品偏向为踏板钢琴创作,名为《为三只手创作的钢琴曲》,那些作品亦可在管风琴上演奏。阿尔坎是一位深具个人原创力的音乐家,他景仰巴赫,贝多芬,也崇拜肖邦等各时代的大师。 由吸收,融合到创作,他的音乐拥有其个人的音乐语言,在音乐的表现上给予后人许多新的启发,他像一位先知,预告了未来创作的走向。十九世纪后半叶,是一个无限发展新音响的时代。作曲家们无不努力地让乐器发出惊人的声音。阿尔坎在钢琴技巧的拓展上有其正面的贡献,故其成就并不亚於李斯特。他的音乐要求演奏者具备高度的技巧,力度和表达力。最具代表性的作品为1847年的25首前奏曲作品三十一,1848年的大奏鸣曲《人生四个阶段》作品三十三(Grand sonata: LesQuatve Ages)和12首大调练习曲作品三十五,1857年的十二首小调练习曲作品三十九,1861年的小奏鸣曲作品六十一及四十八首〈素描〉
作品三十三。标题为《人生的四个阶段》(Grand Sonata: LesQuatve Ages)的大奏鸣曲以音乐描绘人一生中四个阶段:第一乐章诙谐曲,描述人在20岁的生命;第二乐章描写30岁的情景;第三乐章慢板描述四十岁的经历;第四乐章极缓慢,描述五十岁的心境。乐章的速度随著年岁的增长愈趋缓慢,最后归于终寂。
阿尔坎无论在曲式或调性的架构上,皆有他个人的见解,不落俗套。大型音乐时常开始与结束的调性不一致。在作品中亦常见模仿的语言,如作品四十五模仿边鼓的效果,作品六十模仿蟋蟀声,甚至有作品模仿火车声音…。其节奏亦充满著不规则的手法,作品三十二有五拍的乐曲,也有七拍的乐曲。这些似乎都预示了早期现代音乐的走向。作品七十六是分别给左手,右手及双手写作的练习曲,亦给后代斯克里亚宾,拉威尔及戈多夫斯基为左手写作的音乐,开创了一条崭新的路。
作品三十九虽名为练习曲,其难度和长度却非练习曲的范畴。作品共分两册。上册有七首曲子,前三首分别为个性不同的单一练习曲,后四首则为标名《交响曲》的四个乐章。四个乐章即作品三十九的之四,五,六,七,全曲共有五十页乐谱,与李斯特改编贝多芬的一首交响曲等长,此曲是用钢琴弹奏的交响曲,阿尔坎期望在钢琴上奏出整个管弦乐团的音响。四个乐章分别为《中庸的快板》,《送葬进行曲》,《小步舞曲》和《终曲》。第二册共五首,前三首为标名《协奏曲》的三个乐章。编号是作品三十九之八,九,十。这首协奏曲十分巨大,光是第一乐章弹奏起来便需要半小时,共有73页乐谱。第三乐章是一首炫丽的波兰舞曲。作品三十九之十一标题为《序曲》,作品三十九之十二是此套练习曲最为人熟知的音乐,标题为《伊索的飨宴》(LeFesting, Aesope),是一首变奏曲。阿尔坎以他超人的钢琴技巧在音乐上展现了一座动物园,里面有狗,鱼,跳蚤和鸟…。此曲似乎将前面十一首练习曲的技巧全部浓缩表达。
马蒙泰尔在回忆中提到:当肖邦去世时,他最亲近的学生们曾推举阿尔坎是唯一能延续浪漫派大师「肖邦」钢琴音乐传统的作曲家。阿尔坎在世时极少公开演奏自己的作品,导致他生前与死后,世人对他的音乐创作一无所知。近几年法国和英国皆成立了「阿尔坎音乐协会」。2002年10月24日英国剑桥的费兹威廉学院和阿尔坎音乐协会联合举办「阿尔坎钢琴大赛」,参赛者以弹奏阿尔坎的作品为主。费兹威廉学院并设有「阿尔坎奖学金」。钢琴家自一九九一年后陆续有人录制他的音乐,如法国的马克-安德列 汉姆林(Marc-Andre' Hamelin)录制〈阿尔坎钢琴协奏曲〉三个乐章,大奏鸣曲和小奏鸣曲。雷蒙陆文朵(RaymondLewenthal)录制〈阿尔坎的钢琴音乐〉由BMG发行。朗纳 史密斯(Ronald Smith)为EMI录制作品三十九的十二首音乐和大奏鸣曲。此外,他的室内乐及其他钢琴作品亦有人录制。
和肖邦一样,阿尔坎的音乐大部分是为钢琴而写。可能因为他性格上的「极端」所致,阿尔坎的音乐呈现长短差距极大,创作时期即不均衡的现象。许多作品长度不超过十二小节,而有的作品却需要半小时才能奏完。
他的创作可分四个大时期来看:
一、1828~1840
二、1844~1850
三、1856~1861
四、1870~1873
每个时期之间都有几年是真空期,尤其以1862年至1870年间虚置最久。而最好的创作是写於1847年至1861年间。阿尔坎的第一号作品写作於1828年,是一首钢琴变奏曲。1837年以前他的作品皆为变奏曲。1837年后,他开始崭露头角,作品逐渐加入了即兴曲,诙谐曲,幻想曲,舞曲,练习曲,奏鸣曲,赋格,前奏曲,触技曲,协奏曲,四手联弹…等各类浪漫时期和巴洛克时期流行的格式。除了钢琴作品,他还有少量的歌曲,管弦乐作品和室内乐。
第一首交响曲写作于1844年,乐谱已遗失。管弦乐作品和室内乐几乎都与钢琴有关。其中有两首是为钢琴写作的室内协奏曲,一首为小提琴和钢琴写作的二重协奏曲,一首是钢琴三重奏曲,一首为小提琴和钢琴创作的奏鸣曲。
1870年之后,可能与他的宗教信仰有关,作品偏向为踏板钢琴创作,名为《为三只手创作的钢琴曲》,那些作品亦可在管风琴上演奏。阿尔坎是一位深具个人原创力的音乐家,他景仰巴赫,贝多芬,也崇拜肖邦等各时代的大师。 由吸收,融合到创作,他的音乐拥有其个人的音乐语言,在音乐的表现上给予后人许多新的启发,他像一位先知,预告了未来创作的走向。十九世纪后半叶,是一个无限发展新音响的时代。作曲家们无不努力地让乐器发出惊人的声音。阿尔坎在钢琴技巧的拓展上有其正面的贡献,故其成就并不亚於李斯特。他的音乐要求演奏者具备高度的技巧,力度和表达力。最具代表性的作品为1847年的25首前奏曲作品三十一,1848年的大奏鸣曲《人生四个阶段》作品三十三(Grand sonata: LesQuatve Ages)和12首大调练习曲作品三十五,1857年的十二首小调练习曲作品三十九,1861年的小奏鸣曲作品六十一及四十八首〈素描〉
作品三十三。标题为《人生的四个阶段》(Grand Sonata: LesQuatve Ages)的大奏鸣曲以音乐描绘人一生中四个阶段:第一乐章诙谐曲,描述人在20岁的生命;第二乐章描写30岁的情景;第三乐章慢板描述四十岁的经历;第四乐章极缓慢,描述五十岁的心境。乐章的速度随著年岁的增长愈趋缓慢,最后归于终寂。
阿尔坎无论在曲式或调性的架构上,皆有他个人的见解,不落俗套。大型音乐时常开始与结束的调性不一致。在作品中亦常见模仿的语言,如作品四十五模仿边鼓的效果,作品六十模仿蟋蟀声,甚至有作品模仿火车声音…。其节奏亦充满著不规则的手法,作品三十二有五拍的乐曲,也有七拍的乐曲。这些似乎都预示了早期现代音乐的走向。作品七十六是分别给左手,右手及双手写作的练习曲,亦给后代斯克里亚宾,拉威尔及戈多夫斯基为左手写作的音乐,开创了一条崭新的路。
作品三十九虽名为练习曲,其难度和长度却非练习曲的范畴。作品共分两册。上册有七首曲子,前三首分别为个性不同的单一练习曲,后四首则为标名《交响曲》的四个乐章。四个乐章即作品三十九的之四,五,六,七,全曲共有五十页乐谱,与李斯特改编贝多芬的一首交响曲等长,此曲是用钢琴弹奏的交响曲,阿尔坎期望在钢琴上奏出整个管弦乐团的音响。四个乐章分别为《中庸的快板》,《送葬进行曲》,《小步舞曲》和《终曲》。第二册共五首,前三首为标名《协奏曲》的三个乐章。编号是作品三十九之八,九,十。这首协奏曲十分巨大,光是第一乐章弹奏起来便需要半小时,共有73页乐谱。第三乐章是一首炫丽的波兰舞曲。作品三十九之十一标题为《序曲》,作品三十九之十二是此套练习曲最为人熟知的音乐,标题为《伊索的飨宴》(LeFesting, Aesope),是一首变奏曲。阿尔坎以他超人的钢琴技巧在音乐上展现了一座动物园,里面有狗,鱼,跳蚤和鸟…。此曲似乎将前面十一首练习曲的技巧全部浓缩表达。
马蒙泰尔在回忆中提到:当肖邦去世时,他最亲近的学生们曾推举阿尔坎是唯一能延续浪漫派大师「肖邦」钢琴音乐传统的作曲家。阿尔坎在世时极少公开演奏自己的作品,导致他生前与死后,世人对他的音乐创作一无所知。近几年法国和英国皆成立了「阿尔坎音乐协会」。2002年10月24日英国剑桥的费兹威廉学院和阿尔坎音乐协会联合举办「阿尔坎钢琴大赛」,参赛者以弹奏阿尔坎的作品为主。费兹威廉学院并设有「阿尔坎奖学金」。钢琴家自一九九一年后陆续有人录制他的音乐,如法国的马克-安德列 汉姆林(Marc-Andre' Hamelin)录制〈阿尔坎钢琴协奏曲〉三个乐章,大奏鸣曲和小奏鸣曲。雷蒙陆文朵(RaymondLewenthal)录制〈阿尔坎的钢琴音乐〉由BMG发行。朗纳 史密斯(Ronald Smith)为EMI录制作品三十九的十二首音乐和大奏鸣曲。此外,他的室内乐及其他钢琴作品亦有人录制。