合唱不仅在音量，和声上要有均衡感，音色上的统一往往是合唱成败的重要保证之一。这与独唱个体各个声区间的音色统一进行比较的话，合唱各声部的音色统一相对要复杂的多。合唱的音色统一要求每个演唱个体在保证自身音色统一的前提下，即要保持所处声部的固有特征，又要与其他声部按指挥的要求多方位地进行音色的和谐统一。所以，对组成声部的每位合唱个体而言，就必然要在一定程度上消除自身的声音个性。当然，最有效的方法就是确立各声部的“音色中间值”，所谓中间值就是每个声部的演唱个体要趋于合唱整体音色要求而调整，以获取音色平均值。每个声部确立的中间值彼此都应合乎合唱整体的音色统一需要，有时为了整体的效果，甚至必须牺牲演唱个体自认为很美的音色，进而努力使自身的声音尽量接近所处身部的音色。

　　合唱时每个声部所建立的音色中间值相对每个演唱个体的调整幅度不一样的，以女高音声部为例，小号的抒情女高音在声音位置上要适当靠后调整，而大号的戏剧性女高音则应靠前调整，这种相对靠前的音色变亮，靠后的音色变暗的调整，目的就是尽量使其音色接近声部的中间值，从而消除自身所固有的不利于本声部音色统一的个性存在。当然，有些女高音本身音色就较接近中间值，这样的人往往是合唱的最佳人选。当没位合唱个体的音色个性特征与中间值要求的音色越接近时，所进行的音色调整幅度也就越小。

　　合唱中调整人体音色接近中间值的过程，许多人起初不自然或不情愿，其原因多是个体音色留恋症在作祟，或者是对合唱作品理解，投入的不够等所致。然而，当观众听到合唱的某一个声部以准确的音色演唱时，他们对音乐的认识才更容易准确的接近作品所要表达的内容，这种认识或联想的准确性与每个声部音色演唱的准确性有关，而这种音色的准确正是声部的每个演唱个体在接近音色中间值的每一次努力中得以完成的，进而使观众的听觉与合唱的艺术表现发生共鸣。所以，只能用一种音色演唱的歌手是不会成为优秀的合唱队员的，即使就独唱演员而言，无论是作品的内容的要求还是观众的心理反应，一种音色的演唱总会令人感到单调、苍白和乏味，而缺少生动的变化。需要说明的是，在认识上且莫把变换音色与变化唱法等同起来，这里所谓的音色变化调整是指在一种科学的唱法前提下面进行的。