作为合唱指挥既要懂得如何组织合唱队，又要懂得如何训练合唱队、还要懂得如何与合唱队共同把艺术作品表现出来。这就需要指挥必须具备组织、训练和表演的有关知识和技巧。而具体工作主要有三个方面。

　　㈠、准备工作

　　在演出、排练之前，指挥有一项重要的准备工作就是人们常说的“案头工作。它主要包括定出计划，选出作品;分析作品，处理作品;设计图式，想好动作三个环节。

　　1.定出计划选出作品

　　作为指挥，没有计划，没有准备就不要出现在合唱队面前。所以准备工作首先是要根据任务、时间、条件、要求等定出详细的计划，并酌情选出相应的作品，有时还可根据情况对作品进行一些必要的改编和调整。

　　2.分析作品，处理作品

　　作为指挥，确定作品后应该深入地了解作品，包括主题思想、内容表现，乃至作者的时代背景、创作风格、素材来源、创作动机等等。然后根据分析进行指挥处理，从速度的选择到力度的变化，从铺垫起伏到高潮出现，乃至合唱的呼吸换字、咬字吐词、句子句式、色调布局，小到一个音的起声，大到整个作品的风格等等，都要进行全面细致的处理。

　　3.设计图式，想好动作

　　作为指挥要打拍子，但打拍子不等于就是指挥。指挥的语言(在音乐进行中)主要靠图式、动作，这些图式、动作必须是源发于心、动之以情。所以图式要预先设计、动作要提前想好，避免机械地重复图式和没有意义的多余动作。甚至可以对着镜子自我观察，比如起拍、收拍、声部进出、两手分工、强弱变化等等，看看图式、动作是否能够表达情意。

　　㈡，排练工作

　　排练是指挥最基本的也是最重要的工作，因为排练的好、坏直接影响最后的演出效果。同时，排练的好、坏又取决于前面的准备工作。它是中间的环节，也是中心工作。

　　1.排练要有目的

　　指挥在进行排练时，心中一定要根据计划有目的地进行，第一次练解决什么问题?第二次练又解决什么问题?目的要清楚。所以重复的劳动要有新的目的、新的要求。

　　2排练要有提示

　　指挥的提示有四种:动作提示、语言提示、歌唱提示、乐器提示。主要是动作提示，因为演出时(在音乐进行中)是不能用语言或其他声响提示的。例如，速度、力度及其变化可用手势提示，而调式、调性及其风格就很难用动作表现，这时可用语言提示，语言不能表达的用动作来提示。再如，旋律线的进行可以用动作提示或模唱、范唱提示。而和声性的进行可能前三种的提示都难以描述时，指挥在排练时可以用键盘乐器提示。把难点部分抽出来奏、听、练，尤其是和弦色彩及和声音准等问题。不但要考虑纵的和声功能色彩及音准，同时还要顾及横的旋律线条及音准。这就需要用多种方法来提示，以达到所需要的艺术效果。

　　3.排练要有方法

　　指挥的排练方法不是固定不变的，经常是因人而异，因作品而不同。十个指挥有十套方法，而一个指挥也可能用多种方法。如有的合唱指挥先练声再拍排作品，有的则直接排作品不练声，而有的却用作品来练声。总之，既要节省时间，又要达到目的;既要照顾大家的情绪，又要获得艺术的效果。

　　㈢.演出工作

　　演出是把前期的工作包括准备工作与排练工作在观众面前的综合性的一次表现。由于指挥必须与队员一起共同完成音乐作品的艺术创造和表演，所以指挥的演出工作是最后的关键性工作。人们常说:没有不好的队员，只有不好的指挥。因为观众并不知道指挥的准备工作有多复杂，也不知道排练工作有多艰难，他们看到的只是这最后的演出结果。所以，尽管这句话有点绝对，但指挥们都把它作为“座右铭”来铭记。

　　1.上台前

　　指挥应该作全面的检查工作，从合唱队员但伴奏人员，从领唱到朗诵，甚至从音响到灯光，从服装到站台等等都要检查是否已准备好，因为指挥上台后是不能再说话的，若等上台后再发现问题就来不及了。另一方面，上台前指挥还要做好心理准备，头脑冷静，力戒慌乱，不怯场不紧张，充满乐观自信，具备正常的表演意识和心境。

　　2.上台时

　　指挥应精神饱满，仪表端庄，在和观众见面行礼的同时与观众取得感情上的联系。一站上指挥台就要成为演员与观众的中介，共同来进行音乐艺术的表现。这时，指挥还应该放弃自我意识，投入到作品的意境创造，不论是起拍还是收拍，不论是声部的进出还是两手分工，一定要清楚果断。在图式上注意“点与线、直与弯、”纵与横的关系，在动作上要注意大与小、动与静、连与跳、带与跟的运用。人们常说“省、准、美”，也就是要给观众一个准确、精炼、美观、大方的指挥形象。

　　3.下台后

　　演唱、奏完毕，指挥行礼谢幕下台，但是并没有结束工作，还有一项常常被忽略的工作，既总结工作。不论是成功，还是失败，指挥都应该从中吸取经验，找出不足，善于总结才善于进步，只有不断总结，才能不断提高，最终达到更高的艺术境界。