歌唱艺术主要是以人声为乐器的一门音乐艺术。这门艺术与其他器乐演奏的表演艺术是不同的。歌唱的乐器——声带也可称它为声音的振源体。它是长在人的身体内 部，不同于其他乐器，如钢琴、二胡、琵琶、小提琴、单(双)簧管等等，肉眼看得见，手摸得到，人们可以选择自己想买的乐器。乐器的好坏价值是由乐器的制造 者通过选择优质材料加上制造者的精细制作技巧而定的。但是歌唱的“乐器”不能由人们任意选择，它天生地长在人身体的内部，是由气管与喉头之间的两片纤维粘 膜受气息冲击后的振动而发出声音。因而声带是充满着生命力的。每个人的声带构造都是不同的，主要区别于声带的长、短、厚、薄、粗、细之不同上。声带的颤动 是与周身的神经系统密切关联着的。因而声音的发出，直接受着大脑的控制和体力的支撑。同时由于声带是人身体的一部分，不仅唱歌要用到它，每天说话也都要用 它，而且要用一辈子。器乐家可以连续练习几小时，而歌Ⅱ昌家可不能用嗓过久。必须要用精神练习来补偿肉体的练习。所以许多歌唱艺术家，既练可听到的嗓音， 又练听不到的精神感受。曾有一位花腔女高音米·舒曼·海克在一次举行独唱音乐会前，去一位朋友家赴宴，当接近音乐会开始时，她表示很抱歉，要到琴房去练一 会儿。主人全家等候在琴房外面，以为可以听到她的歌声，可在琴房内鸦雀无声。过了20分钟后，她出来了，主人感到很迷惑。她告诉大家，她已对自己所要演唱 的歌曲进行了“思维”练习。也就是在发声前首先要有精神活动，使大脑机构首先进入登台演出时的“角色”中，即发声必须从“思维”开始。