课程简介: |
气息控制的实践
练习控制气息的方法多种多样,我们主张采用气息与发声、吐字结合起来实践的方法。
实践创造理论,理论指导实践。我们在开始学习时,要有明确的理论和正确的方法指导。如果不掌握正确的方法,势必阻碍学习进度。
要掌握气息控制的方法,就必然牵涉到全部发声器官的机能状态和全部歌唱技巧,也就是说所有声乐上的艺术技巧,没有一项是可以离开气息的控制而独立存在的。 而且气息控制的最终目的,是和共鸣、吐字、表现结合起来完成演唱歌曲、表现歌曲的任务。这就需要使呼吸器官同发声器官、吐字器官结合起来进行训练。在歌唱 发声的过程中,呼吸、共鸣、吐字和表现缺一不行,这四项内容是相互联系、相互促进、相辅相成的。
每次练声之前,都要作好姿势、表情、气息等方面的准备,切忌毫无准备张嘴就唱。
我们日常的发声与歌唱的发声,虽然都是使用同一发声器官,但是在运用时是有所不同的。歌唱的发声要求在说话发声的基础上加以夸张和加工,也就是要求发声器官做新的工作。歌唱时要扩大肺活量、扩展共鸣腔。这也就是呼吸肌肉群和可变共鸣腔体,应该有所准备的动作。
我们在开始练声时,站立姿态要端正、自然,不塌胸,不凸肚,不弯腰,不驼背,两肩平放,表情平静镇定,大大方方。随着练声乐句、练声曲或歌曲感情的需要, 要有恰当的表情和适量的形体动作(注意练声乐句和练声曲都有一定的感情要表达,决不是刻板的乐句)。我们在教学中往往看到一些同学,在练声前应该做的准备 工作没有做好,却做了一些不必要的动作,比如摇头,扭脖子,两只脚移来移去,连续大口大口吐气,用手摸面颊、捂耳朵,甚至还挥舞两条膀子(大概是为了要放 松肌肉),有双手叉腰的,有按着肚子的等等,各种姿态,真是举不胜举。这些都是与练声、唱歌毫不相关的动作。这些动作不仅在歌唱时是多余的,并且会影响到 正常的呼吸肌肉群和可变共鸣体的活动,因而是应当努力克服的。 |
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