摘自：《美啊泛艺术中文网》

高中学生是一个不上不下的群体，他们不是成年人，但也不是小孩子，他们有自己的爱好，但爱好不稳定；他们有自己的想法，想法还不是很成熟。处于现在的时代，便利的网络，丰富的电影电视节目让他们接触了很多音乐，但他们中大多数的人只是喜欢一些现在的流行音乐，对于比较经典的音乐了解并不多。对中国的戏剧，外国的歌剧，交响乐，奏鸣曲甚至有人说是噪音，这是刚开始上音乐欣赏课时有的学生的看法。

学生是非常热爱音乐的。下课，放学的时间，不时可以听见学生歌唱的声音；耳朵里塞着 MP3的耳塞，他们在听着音乐；课桌和课本上总贴着点自己喜欢的歌星的照片，他们其实打心眼里热爱着音乐。音乐其实是他们生活、学习中不可缺少的部分。

我们这个地区，大多数的高中生的音乐基础很薄弱，城里的孩子，音乐基础和表现能力相对较好，而农村来的学生基础很差，甚至有很多连基本的音符都认不完全。当老师在讲台上说起那么些从来没听过的陌生的音乐时他们其实是迷茫的。说到贝多芬，他们的印象里只是一个著名的人，甚至有人不知道他是一个音乐家，曾有学生说他是个画家。但这些并不影响他们欣赏音乐和学会怎么去热爱音乐，音乐是没有国界的语言，音乐应该促进学生全面的，有个性的发展，形成积极健康的生活方式和审美情趣。我个人认为高中的音乐欣赏其实是让学生学会体会音乐之美，了解音乐所要传达的意思，了解音乐的民族文化特征，能正确比较和评价音乐，并以音乐为载体，了解其传达和表现的各种不同门类的艺术。

作为一个从事普通高中音乐教学的音乐老师，怎么样才能让学生喜爱音乐欣赏课呢？我总结了几点：

一、上课的开场白很重要。好的开场白能很好的吸引这些大孩子注意力，学生刚开始上课的时候的注意力还不是很集中，如果能通过学生感兴趣的开场来拉近和学生的距离，那么这堂课就成功了三分之一了。比如我在上电影电视音乐这一课的时候的开场是：同学们，你们喜欢看电影和电视吗？你们能给我唱几句你喜欢的影视歌曲吗？也许是几句简单的话，但吸引了学生的兴趣，因为他们很喜欢看电影电视，影视歌曲更是拿手。这样一来学生就踊跃了。从学生喜欢的，学生熟悉的东西入手，他们才能很快接受他们并不熟悉的东西。

二、内容的介绍和引入也很重要。有教育学家曾经做过实验，把同一首学生不熟悉的乐曲给两组学生听，一组不做任何提示，而另一组则介绍这是一位著名的作曲家作曲，著名是乐队演出，并且在很多地方引起了轰动。听后的结果是不做提示的组只有 30%的学生记住了，而另一组则有70%的学生记住了这一音乐。其实这就是心理暗示的作用，学生的思维方式并不成熟，容易接受暗示，好的运用暗示，做适当的提示和介绍，能增加学生欣赏的兴趣，激发他们的学习热情。所以在对某一个曲目介绍时，不要只介绍作曲家和作品本身表达的意思，还可以推广开介绍一些关于该音乐作品的小插曲。比如我在讲贝多芬的《第九交响曲》时，我就先介绍了贝多芬在耳聋的情况下登台指挥却不能听见台下雷鸣般的掌声，而五次谢幕五次掌声高于当时皇帝享受的三次掌声的待遇，使学生增加了兴趣，怀着极大的兴趣希望能听听这么伟大的音乐究竟是怎么样的。

三、为学生提供表演展示才能的机会。中学生的表演欲望很强，可能一次表演会给他的记忆里留下很深的印象并热爱上音乐。我曾经安排过学生在课堂上唱他们喜欢的歌，但必须说出喜欢这首歌的原因和对歌曲的理解。学生很欢迎这样的形式，他们课前就找了自己喜欢的歌，上课的时候为全班的同学演唱。虽然有的很不好意思，是红着脸唱完歌，但他们其实很愿意表演、展现自己。而且我发现他们喜欢的流行音乐并不像想象中的盲目，有个女同学唱了 S.H.E的《月桂女神》，她说这首取自一个古希腊神话故事，讲了月桂女神达芙妮和太阳神阿波罗的故事。一个男同学唱了现在流行的林俊杰的《曹操》，他说这首歌取自《三国演义》其中有很多“三国”中的关键词：“煮酒”、“长坂坡”、“荆州”，每个词都有一个故事，让他有兴趣去看完三国演义。

四、不否定学生喜欢的流行音乐。不轻易否定别人赞赏和喜欢的东西这是一种礼貌和对别人的尊敬，学生喜欢的流行音乐有些老师是执否定的态度的，我却不这样认为。记得大禹治水是用引流而不是用堵的。音乐教育也是一样，老师不能因为流行的音乐中有很多是关于爱情的就禁止它，流行音乐中有很多值得学习的东西，而这些东西学生并没有注意和总结，老师这个时候应该引导。比如现在学生大多都喜欢周杰伦，但他们并没有去发现他的音乐中包涵的一些东西，比如让学生听《东风破》，让学生了解民族音乐民族乐器在流行音乐中的运用，听《夜曲》延伸讲解夜曲这种音乐体裁。我曾经很感动有个学生对我说：“老师，十一月的萧邦的夜曲很好听。”我以为这个学生对萧邦的音乐很了解，我问他，他说他不知道萧邦是谁，还取笑我不知道这是周杰伦的最新专辑里的歌。我突然想起我应该抓住这个机会，把偶像的偶像（周杰伦狂热的喜欢萧邦的音乐）拿来讲讲，讲讲他的爱国情节，他的钢琴曲，他的小夜曲。学生对这个偶像的偶像很有兴趣，听了以后很有感触地说：“钢琴诗人是周杰伦的偶像，难怪他的音乐也有点点哀伤的诗意哦。”我还是很欣慰，至少通过这样让他们了解了萧邦。

五、让学生带着感情欣赏音乐。学生不喜欢空洞地欣赏音乐，因为他们对音乐的结构，调性，配器，和声等其实是陌生的。

与其大谈阔论的讲着莫扎特的《第四十交响曲》的调式结构怎样来表现“含着眼泪的微笑”，不如在其中加入一些感情，讲讲莫扎特在写《第四十交响曲》时的生活背景：莫扎特的创作却是在难以想象的困境中完成的。当时作曲家的妻子患病，没有钱买药，饥饿的孩子没有面包。莫扎特在纸上写的首先不是乐谱，而是讫求借债的信件。在这年的六月，他在给他的富商朋友普赫贝格的信中写道：“我坚信您是我真正的朋友，也因为您了解我是个正直的人，我才会向您倾吐我心中的曲折。并请您给予帮助。”但是他的朋友在读完这封信后，只给了他极少的钱。正是在这种困窘悲愤的情况下，天才作曲家写下了他的最后三部交响曲。其中《 g小调第四十交响曲》用了两个星期的时间，于1788年7月25日完成。这首交响曲的开始没有使用慢速度的引子。同时，莫扎特将曲调定为他很少使用的象征伤感和痛苦的g小调。这是一部最阴沉，但也是莫扎特写过的最豪放、最狂暴的作品。这部交响曲的所有乐章都是抒情性的。它的基调就是抒情风格加上悲怆气氛，同时又充满着愤懑激昂的精神。这部作品倾诉了作曲家的哀怨之情。但这并不是作曲家当时贫寒生活的直接反映，而是深深的凝聚了一个穷困作曲家的生活体验。是他一生中所有悲惨遭遇和挫折的集中体现。是莫扎特含着泪水的微笑。学生其实是很善良的群体，在讲到莫扎特的窘迫后他们是带着很深的感情去体会“含着眼泪的微笑”的风格。这也是对学生的情感教育，与其让学生听他们本来就不懂的很深的音乐知识，不如让他们学会用情感去理解音乐，去体会音乐中的喜怒哀乐。

六、了解剧情，赋予音乐生命。音乐是有自己的生命的，音乐表达的情感往往有一个主题，让他们了解音乐的内容和相关剧情，赋予音乐生命力。讲舞剧音乐《天鹅湖》时，我简单介绍了《天鹅湖》的剧情，让学生在剧情里，边看舞剧边欣赏其中的经典音乐，让一向只喜欢街舞的新新人类们着实爱了一把芭蕾舞。

七、抓住音乐中有趣的地方，让他们有兴趣地学习。音乐中其实有很多有趣的地方，提出来，再让学生学习，这是个很好的办法。我在教唱英文歌曲《 doremi》的时候，把歌词讲基本音符的唱名与英语发音相近的单词结合起来这一有趣的地方先提出来，找英语水平比较好的同学翻译了英文歌词，然后较唱，学生很来劲，很快学会了这首歌。

音乐其实是一种美好的心态，把单纯的喜欢变成对音乐的了解让学生发自心底的爱上音乐这其实是一个简单也复杂的过程，让学生保持好的心理状态；让学生认为老师其实是认同他们的看法的，有被承认的感觉；用音乐激发学生情感，让他们学会爱，懂得爱；通过音乐了解其他艺术门类；让学生知道音乐不止是局限在一个小圈子里，音乐其实是一个广阔的领域；增强学生的求知欲望，这都是我们音乐课首要完成的任务。

我爱音乐，还要学会怎样去爱，怎样去理解，音乐课堂就应该营造这样一个美好的爱的气氛，让我们一起去爱 ----音乐！！