硬件设施的限制肯定不能靠教师个人的力量去改进。但是在课前准备、课堂组织、课后反馈这三个环节，教师依然有极强的主观能动性去改善音乐课的行课方式。

　　教师要时刻牢记音乐教育始终以审美为核心，其主体功能中“文化传承”这一项同样要靠培养学生的审美功能去实现。如果学生都无法从教材中得到美的体验，他们又该如何理解音乐背后承载的文化底蕴?

　　在课前准备时，教师就应该根据教材要求，充分利用信息时代的便利，将符合时代要求的，精炼、多样的音视频资料选作课堂材料，不要排斥、回避当代青少年的视听习惯，而是要引导他们有选择地去欣赏、学习审美格调较高的音乐作品。这就要求教师时刻保持求知心、好奇心，在教材内容和时代潮流的结合中找到平衡点。

　　学生是教育的主体，教师和学生同为课堂的组织者和参与者，教师要避免将自己过度地置于权威中心点，而是要鼓励学生多说多唱多参与，只有在课堂的交流过程中，教师才能第一时间感受到学生是否体会到了音乐之美、是否听懂了相关知识点。教师可以在课程一开始，便简明扼要地概括本节课的知识点，接下来用课前准备的视听资料做引入，慢慢引导学生进入课堂情景，从而激发他们的自主学习积极性。

　　高中的音乐课程在难度、深度、广度上就有很大的提高，较之义务教育阶段增加了大量相关的音乐背景知识，其教学过程应该以比较和评价为主。在课堂上，教师要鼓励学生讲出自己的观点，在课后评价时，教师不可一味地提出赞扬，对学生本堂课的表现要进行客观的评价。无论在课堂上，还是在课后，师生都乐于互动交流，并建立起良性的评价体系，这对于音乐教育主体功能的实现无疑是大有裨益的。

　　四、结语

　　我国的音乐教育事业自建立以来，便一直跟随时代的脚步，不断完善自我内涵。2017版新课标提出，在传授知识的同时，更要让学生“在音乐上发展，终生热爱音乐”，这就要求教师加深对音乐教育的美育功能的理解;同时，新课标还指出：“应以开阔的视野，体验、学习、理解和尊重世界其他音乐文化，通过音乐教学，使学生树立平等的多元文化价值观，以利于我们共享人类文明的一切优秀成果。”这正是对音乐教育的文化传承功能的温情观照。从音乐教育本身来说，它承载的不仅是教育的真谛，更有人类传承族群文化、延续种族记忆的美好希望。