《普通高中音乐课程标准(2017年版)》(以下简称“新课标”)把高中生的音乐学科核心素养定位为：审美感知、艺术表现、文化理解。其中“文化理解”作为核心素养之一，具体内容是指通过音乐感知和艺术表现等途径，理解不同文化语境中音乐艺术的人文内涵。关于“文化理解”素养的培育，“新课标”提出：“引导学生立足自身生活经验和知识积累，从对音乐的感性体验和艺术表现上升到理性认知和辨析，增进文化理解素养。”①

　　这句话实际上是对“如何增进文化理解”做出的扼要阐述，包含两个层面的内容：其一，强调要从学生主体出发;其二，重视感性上升到理性的实践途径。这一阐述，突出了学生的主体地位，强调了音乐的本体作用，厘清了感性上升到理性的递进关系，明确指出了“文化素养”培育的方向。对一线教师来说，该解读简明且富操作性。那么，在具体教学中又将如何贯彻实施呢?本文以人民音乐出版社出版的高中《音乐鉴赏》中的《幻想交响曲》为例，做一些具体展开。

　　《幻想交响曲》是法国浪漫主义作曲家柏辽兹的经典之作，也是第一部真正意义上的标题交响作品。该作品完成于1830年，共有五个乐章：“梦幻与热情”“舞会”“田野景色”“赴刑进行曲”和“妖魔夜宴之梦”。在这部作品中，柏辽兹首创“固定乐思”手法，贯穿于五个乐章之中。“人音版”高中《音乐鉴赏》教材选用的是《幻想交响曲》的第二乐章“舞会”。对于高中学生而言，倘若仅局限于一个乐章进行赏析，那么对于“固定乐思”“标题音乐”等概念的理解难免浅尝辄止，从而影响其对作品艺术价值的认识。因此，笔者在本课中以“固定乐思”作为贯穿线索，拓展教学内容的广度，将五个乐章的内容详略有致地进行有机整合。同时，以“固定乐思”为明线，以“标题音乐”为暗线，以“表现手法”为内线，三者相互交织推进，总结出浪漫主义音乐的基本风格特征以及作曲家柏辽兹的创作特征，最后点题“柏辽兹——标题音乐之父”。

　　一、强调从学生主体出发

　　从学生主体出发，是全面实施素质教育的基本要求，也是音乐素养培育意义之根本所在。通过对王安国老师《携手走进高中音乐新课程——就2017年版〈普通高中音乐课程标准〉答记者问》全文的学习，对于“从学生主体出发”这一要求，笔者认为可以从以下几个方面来理解：

　　(一)从学生生活经验和知识积累出发，寻求合适的生长基点

　　经过九年义务教育阶段的学习，高中生已经有了一定的文化认知和音乐基础，又因处于一个信息丰富的社会环境里，部分生活经验也已构成了高中生学习新知的“现实”。所以，音乐学习要建立在学生认知发展水平和已有的知识经验基础之上。

　　课堂实录一

　　1.教师：随着科技的不断发展，不经意间我们已进入了一个网络化时代。大家有空就会“刷刷”微博、微信，看看各种微视频，甚至连我们课堂中要讲的知识点都能通过上网去找一些微课自学了。那么，你们平时看过微课吗?(与学生互动)今天我就给大家带来一段微课，想让大家通过它来了解一位作曲家和他的一部作品。

　　播放微课，具体讲解文字如下：

　　作为人类文化的一种形态，音乐与其他艺术一样，蕴含着丰富的人文内涵。作曲家既能够通过音乐描写历史、人物、爱情、战争、大自然，也能够通过音乐记录个人的经历和追求。

　　文艺是对社会生活的反映。19世纪初期的法国动荡不安，由于路易·菲利普傀儡政权的统治，法国连续爆发三次工人大罢工。这种政治上激烈而尖锐的斗争，反映在当时的文学艺术中，便是出现了被称之为“浪漫主义”的文艺思潮。这股思潮也必然影响着同时代的音乐家，柏辽兹就是其中的一位。作为法国浪漫主义艺术家的杰出代表，他不仅继承了古典大师贝多芬表现哲理的概括性交响乐的创作方法，同时又继承了法国古典器乐的标题性特征，创立了交响乐的新风格，他的代表作《幻想交响曲》正是这种新概念的实践结晶。