中国语言学大师赵元任的音乐人生　　

赵元任，其实每个试着去分析他音乐的人都显得有些无能为力。他的作品中不仅有音乐，有情怀，还有一样东西，那就是博学。他是一个语言学大师，音乐家，物理教授，哲学家，心理学家，你只要能想到的“家”，他都可能是这个行列里的大师。所以，这篇小文算是对大师的一种敬仰和歌赞吧。因为，要对他进行分析，我是望尘莫及的。　　

 赵元任的一生，“该乐呵的地方都乐呵了”，这是他女儿赵新那对他可爱父亲对他的评价。在我们心里，大师都是严肃的，不苟言笑的，但是赵先生以一颗童心，阳光般和谐地照耀着中国的科学大地。他在南方创办《科学》杂志，与当时北方的《新青年》，南北呼应，体现出新民主主主义革命的民主，科学的精神。他无时无刻不在用自己的光芒照耀着“初生”的中华大地。但是历史的战火，永远都是不留情的。　　

     由于战乱，多次辗转，最终背井离乡，来到他乡，离开了他的母语世界，离开了他的那片热土，那片给他学术生命的地方。但是他从来没有忘记他是中国人。“我是美国籍，但我是中国人”，“把我的骨灰撒向太平洋，让它回家吧”・・・这是一个游子的赤子之情。对于一个科学家，祖国最需要他的时候，他去不能奉献自己。这就是他的心声，他的助理在谈到这样的话语时，已经泪眼模糊，话语凝噎。　　

       而当他大西洋彼岸的母亲又怀念之情时，总是唱起那首现在很多青年已经把它当作一首爱情歌曲来传唱的《教我如何不想他》。而这首刘半农的诗作原写于德国，同漂泊异乡的游子，1925年赵元任看到这首诗激动不已，将其谱曲。这是他的心声，一种对祖国的眷念，对祖国那微风的怀念。　　

     他是一个“业余”的作曲家，但是他对于中国专业音乐的影响却远远超过中国当时许多作曲家，理论家。中国当时大概是以歌曲创作为主吧。而歌曲最重要的是对于歌词的传情达意，升华意境。而对于一个语言学大师来讲，语言在他那里仅仅是一些游戏。对于歌词韵律的把握，可谓是驾轻就熟。　　

     他在报刊上发表文章说“要发展中国之音乐，首先是引入和声”。这样的说法，不能把赵先生的音乐思想和“全盘西化”拉上任何关系。赵新那说，她的父亲一生都在寻求一条发展中国传统文化的道路。对于拼音的创建，就是为了让语言的学习更加容易，更加方便。而和声的引入，不得不说对于音乐的表现能力是有意义的。他的《海韵》就已经具有了十分复杂的和声。也是中国近代音乐史上合唱作品的一部代表作。　　

      这也体现了，赵先生务实的方面。他将着眼点放在了最实际的，最现实的问题上。既然我们不能很好的全盘继承我们的传统音乐，那么我们就去发展他。　　

     他的语言能力，让我们唱他的许多作品时感觉就像民歌一样亲切。他为她女儿们创作的《唱唱唱》，就像一首小民歌，清新典雅，语言与音乐的结合，可谓是天衣无缝。　　

其实在这里我们必须得感叹赵先生卓越的天赋，在康奈尔大学上学时，保持了一项3科100分，1课99分的记录。还有他具有十分惊人的模仿能力，这让他对于用音乐去表现语音音调方面，提供了十分好的帮助。曾在哈佛大学，康奈尔大学学习音乐。以其极强的语言功力和音乐天赋，在中国歌曲史上占据了重要的地位。　　

尤其是对于语言和音乐上的结合关系，是后人无法超越的。这就是中国的语言学大师，博学家赵元任先生，一个永垂不朽的艺术歌曲大师。他不能被简单的成为“中国的舒伯特”，他就是中国的赵元任。中国绝无仅有的革命家，改革大师。他对于中国历史的意义绝对不仅仅局限于音乐上，他影响着中国人的语言的命运，也就影响着中华文明的命运。　　

这就是我心目中的赵元任，不需要多说，我们只需要去尊敬，去回忆，去铭记这位大师曾经走过的路。让我们永远记住那位拥有赤子情怀的中国语言学大师――赵元任。