(三)抓住核心，以问导教

　　本课的教学目标是：通过对作品的欣赏，增进学生对我国新疆地区塔吉克民族音乐风情的认识，以及了解作曲家将西方创作技法融合中国民族音乐元素的创作特点。在授课过程中，教师在核心问题的提问设计时，应该着眼于教学内容的整体高度、重点内容，或者学生的参与性等方面。引发学生思考、讨论、理解、探究，“牵一发而动全身”。

　　①欣赏第二部分音乐的四个主题片段，以组为单位，分别用彩笔画出旋律线，结合几个词语进行描述。学生聆听、讨论、出示答案，并将答案贴于黑板上。

　　提问设计：同学们，看你们为我们绘制的这幅美丽的音乐画卷，如万花筒般绚烂多彩。请各组派一位代表来说一说，你们为什么进行这样的设计?(学生回答)。

　　提问设计：刚才的几位同学已经告诉了我们他们的想法，接下来，让我们再来聆听音乐，一起找寻到底是哪些独特的元素让音乐变得如此丰富绚烂?

　　②再次欣赏C1和C2的音乐主题。

　　提问设计：同学们，这样的音乐，为我们描绘了一幅怎样的场景?学生回答：舞蹈场面。

　　追问：那是一种怎样的舞蹈?学生再答：热烈的、欢腾的，有些疯狂的。

　　继续追问：为什么音乐会给我们带来这样的感受呢?让我们来结合谱例看一看。

　　回答总结：塔吉克音乐中的变化拍子，5/8、4/8、7/8拍的多次变化，切分音，节奏的不平均，都来源于新疆民间舞蹈音乐的特点，又有着西方“狂想曲”的特点。

　　③对比聆听d1和d2 提问设计：这两段音乐之间有着怎样的不同?造成这种不同的原因又有哪些?

　　回答总结：两段音乐形成对比，节奏、速度、小提琴演奏技法的不同(跳弓、连弓)。最后引申出西方演奏技法与民族音乐元素在这两段音乐中的融合创作。

　　在本环节教师的问题设计中，“独特的元素”是教师想要让学生通过欣赏去发现挖掘的重点，通过这样层层深入的提问让学生逐步了解作曲家将西方创作技法融合中国民族音乐元素的创作特点。执教者需要站在高处，从整节课、从整首作品来谋划，由一、两个中心的问题来统帅，设计出一组有计划、有步骤的系统化的提问，简练而到位。

　　(四)拓展延伸，以问升情

　　拓展部分：播放《梁祝》小提琴协奏曲片段。

　　教师总结：虽然这是一个由西洋乐器演绎的中国作品，作曲家也采用了转调等西方创作技法，但是我们发现其中充斥着浓浓的中国特色的地域风情。这位作曲家还有另外一部作品享誉中外，我们一起来欣赏其中的片段，去寻找这位作曲家的创作特点在这个作品中又是如何呈现的?

　　总结：《梁祝》同样也是采用小提琴协奏曲的形式演绎，但其核心的音乐元素来源于越剧音调。

　　在学习新知的基础上，补充一些有共同音乐特质或思想的内容，通过提问，进一步深化学生的音乐认知，拓宽学生的音乐视野，激发学生进一步体验音乐、创造音乐的欲望。

　　良好的课堂讲和问应该是相辅相成、张弛有度的，不能满堂“灌”，也不能满堂“问”，怎样以问题导学、促学、促教是教师需要深刻挖掘的关键。在音乐课堂教学中，除了环环相扣、一气呵成的教学环节设计外，层层深入的高质量的问题设计，可以引导学生起疑、导思、发现、探究，使学生的思维能力、音乐感受能力得到不同层次的训练，真正落实音乐核心素养的培养。

　　参考文献：

　　[1] 章连启,谭天静,张亚红.中小学音乐新课程教学法[M].北京:首都师范大学出版社,2012:59.

　　[2] 尹爱青.当代优秀音乐教育体系与教学法研究[M].长春: 东北师范大学出版社，2009:72.

　　[3] 胡庆芳等.有效课堂提问的22条策略[M].上海:华东师范大学出版社,2015:59.