作者：延安大学 鲁讯艺术学院 张杰
　　摘 要：钢琴音乐在300年的发展过程中，经历了巴洛克时期、古典主义时期、浪漫主义时期、印象主义时期等几个比较重要的发展阶段。古典主义时期钢琴作品具有乐观、明朗、流畅、优美的风格特征，具有简洁的和声、严谨的曲式结构，套曲中手变化丰富、对比鲜明、层次清楚、手法多样等创作技巧。本文主要通过古典主义时期的三位具有代表性的音乐家海顿、莫扎特、贝多芬来研究古典主义时期的钢琴音乐。
　　关键词：古典主义；钢琴演奏风格；海顿；莫扎特；贝多芬
　　钢琴音乐艺术已经有300多年历史，钢琴音乐艺术在西方音乐的发展历史中有着很重要的地位。古典主义时期主要是18世纪中叶到19世纪，这一时期流派纷呈，大致分为巴洛克、古典主义、浪漫主义和印象主义等四个时期。古典主义时期的钢琴音乐艺术形成了与众不同的艺术特征，涌现出了许多优秀的钢琴音乐作曲家和演奏家，他们创作和演绎了丰富多彩的钢琴音乐。
　　一、古典主义时期钢琴音乐发展的背景
　　18世纪中叶，西方音乐开始由巴洛克时期转向古典时期，直至18世纪70年代才最后确立了古典主义。“古典主义”主要是指的1750-1830年左右，海顿、莫扎特、贝多芬和舒伯特生活的年代，即维也纳古典主义时期。古典主义时期的音乐成就非常之高，特别是许多室内乐、协奏曲、独奏曲都是在这一时期出现的。这一时期的音乐往往会结合自己所处的时代背景进行创作，给人带来深刻的感染力和影响力。
　　古典主义时期最显著的特点便是奏鸣曲式进人古典主义后，音乐开始反映社会现实，诙谐和融洽、斗争和矛盾，以及民族感情、宫廷的复杂变化都反映在这一时期的音乐中。这种音乐风格正好符合奏鸣曲式的演奏特性，并对后世钢琴音乐的发展产生了深刻影响。
　　许多作曲家们都是古典主义钢琴奏鸣曲的贡献者，如克莱门蒂、库老等，这些老一辈的艺术家们用他们的一生为音乐作曲做出了贡献，他们也是古典主义钢琴奏鸣曲的启蒙者，是后辈学习钢琴的良好典范。此外，还有海顿、贝多芬、巴赫和莫扎特为代表的艺术家。下面将以几位具有代表性的作曲家为线索，研究古典主义时期的钢琴演奏风格。
　　二、古典主义时期钢琴音乐三位代表人物
　　弗朗茨·约瑟夫·海顿作为古典主义时期的一位先行者，在室内乐、交响乐等方面做出了不朽的贡献，被称为“交响乐之父”。海顿生活朴素，有朴素的宗教信仰，这使他形成慷慨大度、宽厚善良的性格。他的音乐幽默、自然、有节制，体现了他的思想和古典风格的特点。他的音乐总是以表现光明欢乐为主，作品所流露的多半是朴实明朗的感情。海顿的键盘音乐体裁包括钢琴三重奏、小夜曲、奏鸣曲等，数量之多，且质量极高。他的钢琴音乐创作正如他的基本创作风格一样，乐观、明朗、富有幽默感和民间气息，音乐表现力更是炉火纯青。同时，他在音乐结构方面也获得了和声与对位因素的平衡，这也正是古典风格的两大特点。海顿的作品以钢琴奏鸣曲为主，共创作有62首。海顿开创和发展了奏鸣曲式，为了将奏鸣曲式用于钢琴作品，海顿写了大量的键盘奏鸣曲，对后来的莫扎特和贝多芬产生了深远的影响。后来莫扎特、贝多芬的钢琴奏鸣曲，都是建立在海顿的基本格式之上的。海顿的《C大奏鸣曲》由于被收入《小奏鸣曲集》中，钢琴学生几乎都弹过，成为人们非常熟悉、非常喜爱的乐曲。
　　沃尔夫冈·阿玛迪乌斯·莫扎特，我们谈论古典主义时期的音乐，不能忽视莫扎特这样一位具有代表意义的音乐大师，他在欧洲音乐史上的地位主要由他的歌剧交响乐及协奏曲等确立的。他的钢琴曲创作在钢琴音乐史上，占有十分重要的地位。他的钢琴作品主要有19首奏鸣曲和许多舞曲、回旋曲、幻想曲、变奏曲等。莫扎特的创作风格极具特色，他的作品甘甜、优美而宁静，总是给人以美好的感受，莫扎特的音乐风格改变了以往静态的巴洛克风格，具有恬静淡然的释怀感。莫扎特的时代，钢琴音乐完成了由古钢琴到钢琴的过渡。我们看到，从海顿到莫扎特，钢琴音乐是向着更为丰富地表现人们思想感情的方向不断深化的。贝多芬接过他们传来的接力棒，将钢琴音乐推到了一个新的发展阶段。