站稳讲台,兼顾舞台:双减背景下音乐师范生能力培养探究——以合肥幼儿师范高等专科学校为例
课前自探:看、写、练,自主学习—教师利用学习通平台发布学习任务(观看优质课例视频、个人教案初步撰写、无生上课模拟练习)主导学习方向,使学生根据任务开展自主学习。
课中共研:析、研、训,合作探究—根据主题模块教学目标和情境,围绕教学任务(教学课例分析、教案撰写评析、无生上课模拟)开展教学活动。在具体教学环节中,除了对必要理论知识进行凝练讲解之外,更多的是以学生为中心,采用师生共同探究,以及小组合作、聆听体验、实训练习等方式,将理论知识融入专业技能训练中,让师生双方边教、边学、边做,从而达到理实一体化教学。
课后共拓:赛、证、岗,互融互通—充分贯彻“岗—课—赛—证”融通和校校合作理念,在教学设计和实施过程中,注重从“师范生技能大赛比赛方案”和“教师资格证考试的标准”中提取核心的赛点与考点知识,有机融入课堂教学中。课后从师范生技能大赛、教师资格证考试、教育见习与实习等实践中进行拓展延伸,做到理实结合、技能突出。
(三)课程内容重构
对处于教师教育初始阶段的师范生来说,教育实践是对其专业理论知识的一种检验,也是其教师教育专业信念和情怀生长的起点。(5)传统的师范生教育实践大多只包含“见习”和“实习”两个环节,而要提升师范生教育实践质量,这种静态式的教育实践显然是不够的。为此,课程以实践为取向,以范例教学理论为依据,重构教学内容,将教育实践与课堂教学动态结合,打造理实一体化课堂。重构后的内容在对现行教材梳理的基础上,对标人才培养方案和课程标准,对接师范生技能大赛和教师资格证考试,分为理论指导、实训研磨、实践检验三个子项目,总计64学时(见图2)。在基本理论知识讲解的基础上,以音乐审美为核心,以音乐文化为主线,结合小学音乐教学实践,提取小学音乐教材中六个代表性的音乐文化主题(歌唱课:人与自然、经典传颂、革命传统;欣赏课:民族戏曲、民族歌舞、世界名曲)进行模块教学,并在每个主题中选取具有代表性的教学课例,通过教学课例分析、教案撰写评析、无生上课模拟三步进行分析和研磨,最后在师范生技能大赛、教师资格证考试、实习授课三个实践模块进行检验。整体内容突出实训研磨和实践检验,力求以音乐学科为基点,加强实践与创造,加强综合与渗透。
图2“小学音乐教学与活动设计”课程内容
(四)教学方法创新
若要提高师范生的培养质量,就需要教师重视对教法的钻研。如何在理论教学的同时并行实施实践教学,是实践者和研究者们长期关注的问题。课程秉承“教为主导,学为主体”的教学观,以提高学生自学能力为目标,努力实现教师以“讲”为主向以“导”为主的转变。在教材重构的基础上,按照小学音乐教材音乐文化主线提取代表性的音乐文化主题,进行模块化教学;在模块化教学过程中,精选课例,精简理论,创新提炼出教学课例分析+教案撰写评析+无生上课模拟的“三环九步”教学法,环环相扣,步步精心。(见图3)
图3“三环九步”教学法
第一环:教学课例分析。教师先通过主题分析、音乐分析对小学音乐教材中同类主题的作品进行归纳,提炼主题特色,再结合教学设计与实施依据,就主题模块教学重点进行分析与指导。第二环:教案撰写评析。在教学课例分析的基础上,选取同课型和同文化主题的课例四篇,课前让学生根据分组任务自主探究、撰写教案;课中教师先对各组教案进行评析,后分小组讨论,并辅助各小组成员完成教案的优化。第三环:无生上课模拟。先通过线上教学平台观摩优质课视频的示范,再利用打磨好的教案分小组进行微格实践,与此同时教师随堂指导,并给予评价反馈。
整体而言,先从“主题分析—音乐分析—教学设计”对主题课例特点及教学重点进行分析、导入任务,再利用“课前个人教案撰写—课中教师教案评析—小组教案优化”来进行教学设计能力的实训,最后通过“线上观摩优质课视频的示范—线下小组微格实践—教师评价反馈”来实现教学实施的研磨。整个过程充分贯彻“教为主导,学为主体”的教学观,在保证教师主导的前提下,充分发挥学生的主观能动性进行探究学习,强化技能培养。
二、兼顾舞台:拓展课外实践活动
“知是行之始,行是知之成”,我国自古就有知行合一的哲学观。课外实践活动能弥补校内课堂教学的不足,让学生在理论和实践相结合的过程中夯实技能、增长才干。对于音乐教育专业学生来说,舞台实践是其培养过程中的重要组成部分,每一次的舞台表演和竞技都是对学生专业水平、综合素养的一次挖掘和提升。学校在课内教学改革的基础上,拓展课外实践活动,通过特色艺术实践、专业技能大赛、课后服务平台,打造“三位一体”的课外实践活动体系(见图4),让音乐师范生在“站稳讲台”的同时“兼顾舞台”,从而提升综合教育实践能力,满足当前小学多样化的教学要求。
图4“三位一体”课外实践活动体系
(一)通过特色艺术实践,积累舞台经验
艺术实践活动是艺术类师范生综合性实践教学的重要环节,是课堂教学活动的拓展延伸。它既是对教学成果的一种检阅,又为师生提供了共同学习的平台,对提高专业人才培养质量、激发师生艺术表演与艺术创作潜能、提升师生艺术实践能力有积极作用。
学校在对高职音乐教育专业学生培养的过程中,坚持通过开展各种艺术实践活动来积累学生的舞台经验。对于音乐教育专业学生来说,从新生入学的专业能力展示到毕业班的毕业生音乐会,从学期中的声乐、钢琴、器乐等专场音乐会到学期末专业课程的舞台实践考核,至少要参与6次专业舞台实践,做到将课程搬上舞台,用实践检验专业。学校通过多种途径,尽可能多地为每一位学生提供舞台实践机会,帮助他们积累舞台经验,反思与促进理论学习,提高实践与创新能力。与此同时,也力求使每一位教师通过实践促进教学、通过舞台树立典范。除此之外,学校以音乐、舞蹈、美术等艺术类师生为主力组建艺术俱乐部,通过精心设置活动和课程,定期进行教学成果的展示,充分发挥美育优势,实现资源共享。音乐教育专业教师带领学生组建的合唱俱乐部,在校内外的各类活动中绽放风采的同时,还能加深学生的审美体验、提升审美修养、激发审美创造力。