“双减”教育政策下小学音乐舞蹈美育素质培养的路径和方法
摘要:音乐是一种艺术表现方式,在教学中,它可以促进学生的审美能力。它是一种有声的文化活动,不管是在学校里,还是在日常生活里,但舞蹈是一种无声的身体艺术,它可以传达情绪和讯息,在小学音乐教学中融入舞蹈,有利于促进学生的全面发展。
关键词:舞蹈;小学教育;音乐;美育培养;
1 引言
“减负增效”是中国新形势下的一项重要工作,正是这一新要求,促使中国教育事业进一步深化。从专业层面上探索“减负增效”的教学策略,提高学生综合素质,具有十分重要的意义。
按照新的教学改革要求,对学校进行评估和调整,确立一个更高层次的学生素质和能力培养目标,从根本上实现对学生的全面发展。从娱乐、审美等方面着手,对小学音乐教学进行了改革。以舞蹈和音乐相结合的方式来改变传统的音乐教育方式,它不仅可以锻炼学生的音乐节奏,而且还可以促进学生的身体协调、健康地发展。在“双减”教育策略下将舞蹈和小学音乐教学相结合,无疑是一种很好的、有价值的教学方法。其次,“美育”是指培养学生的审美意识和创造能力,在培养艺术人才时,应从小开始,对舞蹈与小学音乐教学的结合进行探讨。
2 浅谈舞蹈美育与小学音乐教学结合的作用
2.1 趣味教学,有利于打造高效率的课堂
把舞蹈和音乐教学有机地结合在一起,教师们把舞蹈动作融入音乐教室中,使音乐课堂生动活泼。在这种新型的音乐课程中,学生不仅可以学到一首歌,而且可以通过媒介的方式来了解歌曲所在区域的民族舞蹈和民间文化。在课堂上,我们可以用简单的舞蹈游戏来激发学生的积极性,从而达到提高课堂教学效果的目的。
2.2 学生美育,培养学生对于艺术的思考
音乐能使人的情感得到升华,而舞蹈则能使人体会到艺术的优美与魅力。两者都是中国传统文化的重要体现,在几千年的历史文化传承中,舞蹈正是与音乐相结合的。让学生以舞蹈动作传达自己的音乐感情,有助于学生对艺术的认识和思考。
2.3 健康调节,有利于减缓学生压力情绪
传统的音乐教室是以有声的身体形式进行静止的教学,与舞蹈后的音乐教室相结合,由静止到动态的过渡。运用该教学法,可有效地营造“沉浸式”的课堂氛围,使学生更好地参与到课堂中来。把舞蹈融入到音乐教学中,既能使学生放松身心,又能减轻他们的学习负担。
3 小学音乐教育中舞蹈美育的现状与缺失
3.1 常规课堂教学中的舞蹈美育
在普通的小学音乐课上,没有单独的舞蹈课,而在教室里,舞蹈美育的培养主要是在音乐教室里进行的。在传统的教学里,与唱歌和鉴赏活动相比,缺乏了舞蹈艺术的审美教育。而且,音乐教室里的教师都不是专业的舞蹈教师,他们对舞蹈的了解和掌握程度都很低,就算能够将舞蹈和艺术教育相结合,也会出现一些问题。在传统的音乐教室里,舞蹈艺术教育的重点在于培养学生的鉴赏力,而对舞蹈专业的教学则是一种“浅尝辄止”的教学,例如让学生去模仿一些简单的舞蹈动作,体会其节奏。
3.2 社团培养模式中的舞蹈美育
目前,中国中小学开设舞蹈队的比例较高,父母对美育教育的重视程度较高,而在学校里开展舞蹈协会的状况却是参差不齐。许多学校的管理人员都把舞蹈协会看作是校园文化的一个重要组成部分,而成立舞蹈协会则是一种以实用为主的需要。一些家长还将舞蹈社团、舞蹈特长视为升学“捷径”,不惜一切代价让学生去追求更高的目标。
3.3 各类比赛、展演中的舞蹈美育
各级别、各类别的舞蹈比赛,其规模丝毫不逊色于各类专业舞蹈比赛、表演、竞赛的举办,也促使了学校对特长生和体育社团的发展,但是,竞赛的特点也会在某种程度上产生功利性。首先,部分学校、教师希望通过各种形式的竞赛来提升学校或教师的声望。其次,评委大多是专业的,他们的评委们从专业的角度来看,难免会给人一种很不平衡的感觉。
4 小学音乐教育中开展舞蹈美育的有效途径
4.1 课堂教学中教师的教育观念转变
在课堂上,教师要改变对舞蹈美育的教育理念,从注重身体活动转向指导学生。舞蹈是一种美丽的艺术,从无数的简单的身体动作到与音乐的融合,都是艺术家和演员们的感情。舞蹈中所产生的美感是源自于动作,但它又超越了动作。
在将舞蹈美育与课堂教学相结合的过程中,应使学生理解舞蹈的动作美、节奏美、意境美。此外,在课堂上,教师也可以把舞蹈的审美教育融入到整个音乐教学中,例如,在每节课的前三分钟,可以设计出一套关于舞蹈欣赏的短片,并从中挑选出具有代表性的中国舞和民族舞的来鉴赏。教师们可以在课堂上组织一些简单的舞步,利用课间的空闲时间来锻炼他们的身心,让他们的思维得到充分的放松,使他们的舞蹈在整个教学过程中都能体现出一种潜移默化的美感。
4.2 音乐课程中融合舞蹈美育
通过开设“舞蹈美育”的舞蹈课,能使学生在学习的过程中,既能提高对舞蹈的理解,又能提高对舞蹈的认识。充分挖掘学生的创造力和想象力,既可以充分利用教师的专业知识,也可以将舞蹈美育的舞蹈教学与新课标的教学内容相结合,从而实现教学和舞蹈教学的有机结合。在小学音乐课改革中,将“音乐与舞蹈”这一部分纳入到了音乐教学中,一方面,音乐教师要将舞蹈的内容与课本相融合,同时,在平时的音乐教室中,也会有大量的实际教学活动。
例如,在学习唱歌的过程中,运用舞蹈节奏进行唱歌表演,是最普遍、最容易操作的一种。在欣赏少数民族民间音乐的同时,音乐教师还可以将少数民族民间舞中的一些具有代表性的舞蹈韵律和动作结合起来,让学生了解。在日常演出中,歌舞表演的形式也是人们喜爱的。因此,在音乐教学中,教师要肩负着对学生进行舞蹈艺术教学的责任,并在教学中适当地将舞蹈的教学内容融入到学生的教学之中。
4.3 扩大小学舞蹈美育的受众面
小学音乐教学的舞蹈美育不能单单重点培养社团,特长生,更应该面向所有的学生。舞蹈协会应该是其独特的补充,而非全面。在中国的教育课程标准中,教育以“以所有人为中心”为目标,而基础教育则以“教育公平”和“面向全体”为主要内容。舞蹈美育并不是少数的艺术特长生或社团的学生所享有的,这应该是一种很重要的教学理念。整个学校和舞会的同学都应该是一个整体。在小学音乐教学中,舞蹈的美育是一种表现形式,学校要形成一种全校共同努力的艺术气氛和校园文化。
4.4 明确小学音乐教育中舞蹈美育的“舞台”所在
在小学音乐教学中,舞蹈美育的“舞台”应当是学校,而非比赛场地。各种评奖竞赛并非舞蹈美育的终极目标和意义,它的目标不在于评比、不在于升职校的推广和导师们评判。校园文化建设和学校舞蹈美育要以学生为中心。作为一种校园文化,小学校园的舞蹈美育应该回到学校,回归到学生自身。鼓励同学们参与各种形式的艺术报告和交流,并鼓励他们进行各种形式的舞蹈创作。尽可能地减少专业舞蹈的专业水准,摒弃高难度的舞蹈技巧、夸张的造型和表情,让学员真正的掌握舞蹈的艺术,让他们在舞蹈的美育中感受到真正的乐趣和魅力。