摘要：就当前的教学实践来看，当前的中学音乐教育仍然存在着许多问题和缺陷，这就需要教师根据时代发展的需要课程改革的要求，对传统的音乐教学模式进行优化和创新，从而使学生的整体素质得到全面的提高。

　　关键词：高中音乐;艺术素养;培养策略

　　1 引言

　　论文主要分析高中音乐教学中培养学生艺术素养的基本方法，如营造课堂艺术氛围、创新课堂形式、善于发现学生的兴趣点、积极参加学校艺术活动等，通过教学实践可知，这些方法对提升学生艺术素养有极为显著的作用。

　　2 高中音乐教育中学生艺术素养培养中的问题 2.1 缺乏足够的重视

　　在高中阶段，由于受应试教育观念的影响，部分教师、学生、家长对音乐教育的重视程度较低，且存在着严重的忽视现象，有的其他学科的教师甚至可以任意使用音乐教室，从而妨碍了对学生基本的艺术素养的培养和提升。

　　2.2 重理论而轻实践

　　新时期的发展需要更多的人才。学生不但要有一定的理论基础，而且要有实际的操作经历。由于受传统教育理念的影响，当前高中音乐教学中仍存在着单一灌输式的教学模式，而忽略了对学生实际操作能力的培养。

　　2.3 缺乏恰当的方法

　　教学方法对学生的学习有很大的影响。在当前的高中音乐教育中，大部分的老师都是在进行“灌输”教学。在此基础上，学生参与度低，对所学知识的理解和掌握程度不高。尽管一些老师采用了一些创新的教学手段，但这些方法仅仅使学生的兴趣得到提升，使他们的学习热情得到提升，但是他们太过依赖于多媒体在教学中的作用，使学生逐渐懈怠于学习。

　　3 营造课堂艺术氛围

　　良好的课堂艺术氛围能够调动起学生对音乐课程的兴趣，使学生在轻松愉悦的课堂环境中收获音乐知识。如在开展“多彩的民歌”这节课程时，教师可首先播放学生耳熟能详的民歌《茉莉花》，学生可在短时间内进入教师创设的教学情境。教师要充分考虑到学生对音乐的理解程度，掌握循序渐进的教学策略，逐步加强学生对音乐的认识。另外，教师还可以在课堂中穿插播放《刨洋芋》《信天游》等极具西北地区特色的歌曲，体会与《茉莉花》这类音乐的不同之处，通过对比使学生认识到地域因素在形成音乐风格之中的作用。教师可加强与学生之间的互动，创造良好的教学环境，形成浓厚的课堂艺术氛围，增强学生的艺术素养。

　　4 创新课堂形式 4.1 综合利用多媒体教学系统

　　随着教学条件不断完善，多媒体早已走入了教学之中。教师可借助多媒体设备播放各类音乐，使学生能够在课堂上认识到各类音乐的不同特点。如在“现代京剧”这节课中，要使学生认识到京剧的博大精深、与其他音乐形式的不同之处，了解到京剧是由服装、动作、唱腔、故事等多种艺术表现形式所组成，感受国粹艺术所带来的心灵震撼。教师要充分利用多种信息技术手段，如3D虚拟技术、杜比环绕和杜比全景声等，将京剧中的细节之处完全展示出来，从视觉、听觉等方面发掘音乐之美。

　　4.2 利用好校内现有的音乐资源

　　随着师资力量进一步增强，当前大部分高中学校均配备了较为完善的音乐学习场地及各类音乐器材。但学校长期忽视了学生音乐素质的培养工作，致使大部分资源长期处于闲置状态，未能真正发挥其作用。教师可依据音乐课程教学大纲，利用好这些宝贵的音乐器材，让学生亲身感受演奏乐器所带来的乐趣。教师还可以指导学生自愿组合成各种类型的乐队，定期开展乐队之间的比赛，激发出学生的参与热情。如条件允许，教师要带领学生走出校园，前往各种音乐表演场所，现场聆听艺术家所呈现出的作品，开阔他们的眼界。在现场氛围的感染下，学生的音乐潜能被充分激发出来，从而提升自身的艺术修养。

　　5 抓住学生的学习兴趣

　　由于学生之间对音乐的认知存在较大差异，其所关注的侧重点均有所不同，教师应善于观察学生的兴趣点，按照学生的兴趣制定最为合适的教学策略。有些学生较为喜欢音乐，在校期间参加了各类乐团，教师应根据学生的兴趣点，设立多种乐器学习小组，使学生能够结合自身兴趣参与到音乐学习中。当前高中生群体普遍对流行音乐的接受程度较高，但由于自身缺乏一定的艺术鉴赏能力，致使其并不能从专业角度深入学习其中的知识。高中音乐课程改版后，加入了一些关于流行音乐的内容，教师应结合学生的兴趣，及时在课堂上向学生讲授流行音乐的相关知识。教师可向学生播放一段流行音乐，然后询问学生是否能判断出这段音乐所属类型，如果学生对此了解较少，教师要进一步讲解此类流行音乐的起源、发展、现状、趋势等知识，还可以分析这种流行音乐与其他类型音乐之间的异同点，使学生的音乐知识体系更加丰富，提高自身的音乐鉴赏能力。

　　6 重视音乐实践环节

　　高中阶段的音乐课程安排较少，仅利用课堂时间远远达不到学习目的。对此，教师可鼓励学生积极参与学校主办的各类艺术活动，以实践提高学生对音乐的认知及理解。如在学校举办歌咏比赛期间，教师应根据学生兴趣，向学生征求参赛曲目，通过一段时间的专业舞台指导及声乐训练，能够在短时间内提升学生的综合能力，使他们掌握多种音乐风格的演唱技巧及舞台表演方法，将培育学生艺术素养的工作落到实处。

　　7 从实践性教学中培养学生的认识

　　音乐教学既能提升学生的审美能力，又能使左、右脑协调，保证左右脑的相互促进与发展。因此，提高学生的认识是培养高中生基本艺术文化的根本途径。因此，在开展音乐课程时，教师要根据学生的实际情况，结合学生的发展需要，采取适当的方法来培养学生的音乐技能，提高同学们的左脑和右脑的协调与均衡。

　　例如，在教学中，单纯地给学生看一些关于乐器的图片或者说明它们的构造和原理，是无法让他们更好地了解这些乐器。老师要尽量让学生亲自体验到不同的乐器差异，透过实际的练习，拓展学生的音乐知识，增强他们辨别和鉴赏的能力。以此为依据，培养学生的基本艺术素养。在培养学生艺术素养的同时，也要充分利用现有的教学资源，为培养学生的音乐认知能力创造良好的教学环境。

　　8 培养学生的创造素养

　　音乐创作需要作家的跳跃性思考，它能够有效地激发学生的创造性思维，在整个社会发展中有着举足轻重的作用。每个艺术作品的产生都是从零起步，独具特色。在此基础上，高中音乐教师可以通过创新教学，增强学生的创新能力，从而增强学生的综合能力。对高中生进行创新能力的培养，也是对其进行全面的素质教育。

　　例如，在给学生讲解文艺复兴时期的音乐教学时，教师就可以利用这个机会组织同学来表演，让他们体会到创作者的精神，发挥自己的才能，让他们认识到，不管用什么方式创作出来的音乐，都是人类的智慧，值得同学尊敬和敬仰。同时，也让同学们认识到音乐对人类社会发展的巨大影响，以及对文化传承的影响。