摘要：很多中小学音乐教师对写论文颇感头痛，这除了与论文必须有严密的认证和丰厚的理论积淀有关外，大多数音乐教师认为与自己文化底子薄有关。其实，中小学音乐教师或学音乐的人在写作方面也有其自身的优势。感性与理性的交融是艺术教师特有的优势，而丰富的情感和想象力正是从事教学科研的基本条件。通过文献法、行动研究和经验总结等研究方法，可对音乐教师在与论文过程中如何进行写作前的积淀、写作中的追寻、写作后的展现作出阐述。
　　关键词：中小学音乐教师；论文写作；实践；
　　Abstract：Many primary and secondary school music teachers frequently complain of writing papers, which is due in part to the need for rigorous reasoning and strong theoretic foundation and in part to these teachers' writing deficiency. Far from being inferior to any in writing, primary and secondary school music teachers or those who learn music in fact have an advantage of their own because the combination of sensibility and reason is the unique advantage of art teachers and rich emotions and imagination are basic conditions for teaching and research. Therefore, by using research methods such as documentation, action research and experience review, this paper undertakes to elaborate on the preparation music teachers must make before writing, the objectives they seek during writing and the effect they produce after writing.
　　Keyword：primary and secondary school music teacher; paper writing; practice;
　　一、研究的背景与思考
　　很多中小学音乐教师, 每每上课前, 都漂漂亮亮却又不失端庄地提前在音乐教室里等待着学生的到来;上课时, 恨不得通过吹、拉、弹、唱、打、跳等教学手段来向学生“兜售”音乐课;课余时间还会辅导学生的实践活动、筹办艺术节等, 敬业之情、爱生之行令人动容。即使这样中小学音乐教师的绩效考核分在全校教师排名中还是较低的;评职、评优等机会很少或靠后;经济总收入也是羞于谈起。为此, 有些中小学音乐教师觉得委屈, 认为自己的付出和获得不相匹配, 工作积极性大减。当然, 这一切结果有很多原因, 其中的一点原因是:有的中小学音乐教师吃了不写论文或少写论文的亏, 因为在他们的职业生涯中, 很多方面都以有没有论文而“一票否决”。
　　中小学音乐教师如何才能写出一篇满意的教研论文
　　有中小学音乐教师说:“我也知道写论文、搞研究对学生及自己成长的重要性, 更知道和自己的职业声望、经济待遇、社会地位紧密相联, 可搞科研、写论文不应该是一线教师做的。像研究问题的选择与提炼能力、研究设计与规划能力、研究实施与调整能力以及成果撰写与转化能力等, 我们也经过N次的教研培训, 浏览过许多科学研究论着, 但还是觉得搞科研、写论文很难, 这大概是音乐教师文化底子较薄的缘故吧。”老师们的说法很实在也很客观。但实际上, 作为一线教师, 可以做一些最简单的科研活动, 如论文写作。因为一线的音乐教师有着其他学科教师及搞理论的专家所不具有的写作优势。
　　大家知道, 目前的中小学音乐学科不像其他考试学科那样有较严密的统考, 他们不存在考试学科的压力, 在某些方面负担较少, 他们可以无拘无束地在自己的“田野”里种下理想的种子和学生们喜欢的“庄稼”, 当有问题出现也可悄悄地进行调整;成功的话可以广而推之, 即使失败了, 从某种程度上也和成功的价值相等;中小学音乐教师都有8~18个班级的课堂教学 (其他考试学科教师只有3个班级左右) , 这足够有时间对自己的理想付诸实践和对专家们的理论进行“检验”和“检疫”;故事题材、实践案例取之不尽用之不竭, 第一手资料的实践智慧也是理论专家们无法“猜想”和望尘莫及的。有句话说:“实践向前一步, 可能就是真理, 就是学术”, 大量的实践能让这些草根层有更多的话语权, 能把内心的困惑、无奈、欣喜、诉求甚至不满诉诸笔端, 不仅能和专家对话, 还能促进专家的反思。
　　但在有些人的眼里, 认为中小学音乐教师文化底子薄, 自己有时也会妄自菲薄。其实, 音乐教师或学音乐的人, 在写作方面也有其强项。日本着名指挥家小泽征尔和着名作家村上春树合着的《与小泽征尔共度的午后音乐时光》书中关于“文学与音乐的关系”之论述是这样说的:“我从十几岁起就是个乐迷。最近不时感觉……自己对音乐似乎有了更深入的了解, 比如能听出些细节上的差异等。或许是写着小说, 音乐品位也有所提升。反过来说, 或许缺乏音乐品位, 文章就难以出彩。所以我认为, 欣赏音乐能让写作功力有所增进, 而写作功力的增进又有助于音乐品位的提升。两者的关系是互补的。我从没向人学过如何写作, 也没特别钻研过。因此, 如果问我是从哪儿学会写作的, 答案就是音乐。音乐最重要的要素就是节奏。文章如果少了节奏, 没有人想读。诱使读者逐字逐行往前推进, 似乎需要一种律动感……比方说, 机械操作手册那种东西读起来很痛苦, 那就是缺乏节奏的文章的典型……”从村上春树的经历可以说明, 认为搞艺术的人不会写论文纯粹是一种误解与偏见, 因为感性与理性的交融是音乐教师们特有的优势和特点, 其丰富的情感和想象力正是从事教学科研的基本条件。