(一)让每个中小学生都能成为“舞者”

　　面向全体中小学的舞蹈更注重舞蹈的审美教育，通过舞蹈艺术的熏陶，陶冶孩子们的性情，增强孩子们感受美、享受美、创造美的能力。首先，我们要放下专业舞蹈训练的“架子”，让每个中小学生都成为可以跳舞的“舞者”，跳出专业舞蹈训练的条条框框，突出对全体中小学的舞蹈“审美”方面的熏陶，不要因技术技巧动作的炫耀而把大多数孩子拒之门外， 我们要用心的去选择符合全体学生接受能力的、挖掘有助于全体学生身心和谐健康发展的舞蹈素材，让孩子们敢于舞蹈、乐于舞蹈。

　　邓佑玲认为，美育不是单纯的对艺术技能的培养，不能只是停留在“技”的层面，只强调对于某方面艺术技能的提高，而没有从人的全面发展、身心和谐的角度去考虑，这样就偏离了美育的本质。因此，面向全体中小学的舞蹈美育，不应被舞蹈的技术技巧所牵绊，我们要抓住舞蹈是用身体动作来表达思想情感的艺术，舞蹈最大的特点是用身体动作来表达“真”“善”“美”，这是一种美的最自然的表达方式。舞蹈可以说是每个人的本能，我们能做的是想办法释放孩子们的天性，让舞蹈能成为他们追求与表达真、善、美的一种能力、一种方式，在具体的实践中，就不能局限于舞蹈知识技能的传授，我们不限舞种、不限风格、不拘泥于舞蹈课室，先还孩子们跳舞的权利，让他们先把舞跳起来!

　　(二)实践“素质教育舞蹈”课

　　从2011 年开始，北京舞蹈学院院长吕艺生率领团队开展了对素质教育与舞蹈美育的研究，其研究成果出版了《素质教育舞蹈》丛书。“素质教育舞蹈”它不仅仅是为了如何向孩子们传授舞蹈，它所负载的历史使命从根本上说不是培养舞蹈专家，而是服务于全体学生的素质教育，是培育和造就全新的未来中国公民。

　　“舞蹈素质教育课”是一种新型的舞蹈课程，既是研究解决普通学校舞蹈课程的问题， 也是从根本上解决教学方法的课程，它具有综合性的显著特征。素质教育舞蹈动作的产生与开发，便是元素的发现与提炼，讲的故事、读的诗歌中找的动词是元素;看的绘画、听的音乐、运用的体育项目、科技内容也是元素。如何运用、发展、组合这些元素，便是舞蹈创编的过程。这与一切创造发明的过程都是一样的， 不同元素的不同排列与组合，形成新的结构，这便是新事物诞生的逻辑。通过教学实践证明，一个普通的孩子，甚至基本上不接触舞蹈的孩子， 仅在一个课时内就可能成为一个舞蹈编创者， 他不经意的两个八拍动作完全可能被同学们推举出来成为人人都要学习的动作组合。这种创作过程的体验能把学生的自信心激发出来， 从而使他们获得成功的喜悦，也能更好地发展他们的创造能力。

　　吕艺生《素质教育舞蹈》书中所提及的舞蹈教育理念、教学内容、教学方法等等都值得我们学习并引起思考。从书里的教学课例里我们可以看到，在中小学的文化、科技、体育、艺术等等领域里都可以挖掘舞蹈素质教育的元素，在这些综合活动里，只要执行舞蹈素质教育的理念，学习操作舞蹈素质教育的方法，面向全体中小学生的素质教育舞蹈活动就可以开展，当然，这种方法是需要学习的。其实，素质教育舞蹈它就像我们比较熟悉的达尔克罗兹与奥尔夫音乐教学体系一样， 它更多的是一种教学方法。好的教学方法要在观念与制度做调整与改变的情形下得以实施与推广，因此，我们需要从转变观念开始，让孩子们先把舞跳起来，进而去践行舞蹈素质教育。

　　(三)音乐课程中融合舞蹈美育

　　借助音乐课程实施素质教育舞蹈课， 可以帮助学生在掌握音乐的同时，丰富舞蹈知识，并让学生懂得融合迁移思维，把潜藏在学生身上的创造力、想象力开发出来，不但能让学校老师发挥自身的特长，又使素质教育舞蹈课内容与音乐新课标的每个学习阶段内容同步，形成音乐课程与素质教育舞蹈课一体化模式。

　　在普通中学艺术课程改革中，音乐课加入了“音乐与舞蹈”模块，一方面，音乐教师要切实结合教材在音乐课里融进舞蹈内容，另外，在日常的音乐课堂里还有很多可以融入舞蹈的实践操作。比如，在学习歌曲演唱的时候，用舞蹈律动来做歌唱表演就是一种最常见、最容易操作的活动。在不同风格少数民族民间音乐赏析的时候， 音乐教师也能很好的结合少数民族民间舞蹈做介绍，把一些民族民间舞典型的舞蹈律动和代表性的动作让孩子们学习。在日常的表演活动中，边歌边舞的歌舞表演形式也是大家喜闻乐见的。所以，在音乐课堂里，我们的音乐老师应该担负起舞蹈美育的重任， 适时的在音乐活动里给中小学生渗透舞蹈方面的素质教育。