其一，“作为一名单簧管演奏者，要解决好音准问题就必须要了解乐器本身音准特性以及通过科学的训练方法来提高音准准确性。”

　　其二，“笔者特别将音准的训练内容及方法分为‘歌唱音准’‘头脑音准’以及‘乐器音准’,事实上，演奏者在平时的练习中必须是将‘歌唱音准’‘头脑音准’‘乐器音准’三者相结合、相一致、同步作用的过程。只有这样，才能够为提高整体音乐的表现力奠定一个良好的基础。”[1]

　　从此可知，要获得好的音准，一要熟悉乐器音准特性，二要注重方法的科学性。且演奏的音准也绝非乐器单纯的物理音准，还包括乐手的歌唱音准和内心音准。

　　有了音准的基础之后，节奏的训练也是不能操之过急的基本功。这种训练可以由教师编选相应的节奏训练，做专项练习，也可从作品入手，做针对性练习，还可与其他训练结合进行。

　　除此以外，呼吸、音色、音量、长音、音阶等都是非常重要的基本演奏能力的内容。

　　(三)培养视奏能力

　　视奏能力是高练习效率的基础，是未来作品提升的有力保障。视奏能力是许多学生最易忽视和常有欠缺的地方，究其原因：一是学生主动接触新作的机会不够;二是视奏意识薄弱，包括教师的教学也并不重视这一点，课堂中多以个别作品的问题解决为主，加之课堂时间有限，即使教师有心提高学生的视奏能力，也必须学生利用课下时间自觉完成练习要求。因此，视奏能力的培养可以从三个方面入手：第一，明确视奏能力的重要性，帮助学生理解视奏在未来职业发展中的重要作用;第二，教师注重课堂教学中视奏练习的比例，合理安排课堂中学生视奏的机会，如 此方能发现问题、解决问题;第三，课后延伸和作业中加大视奏比例，除了重点讲解的作品之外，一定要为学生拓展作品视角，安排适量相关的视奏作品，以兴趣为导向，帮助学生自觉完成视奏训练。

　　(四)训练合奏能力

　　应国内室内乐和交响乐的发展需求，单簧管专业已开设专门的合奏课程，可见合奏能力也是未来单簧管专业学生必备的演奏能力之一。早在2007年，别正全和郑权就曾在研究中点明单簧管合奏训练的重要性：“构建西洋管弦乐合奏的新课程，重点是对合奏课训练过程中各个环节的研究与训练。作为交响乐队训练的基础部分，是以乐队合奏课形式而呈现的。合奏课训练的优劣直接影响到乐队实际演奏水平。”[2]从当下的课堂教学来看，学生合奏能力的培养可从三个方面入手：第一，充分利用合奏课，从同类乐器合奏开始，逐步发展到室内乐合奏和交响乐合奏，例如最开始的合奏可以从两支双簧管的合奏训练开始，练习也以同旋律为主，逐步发展到同乐器不同音乐，而后逐步增加乐器的品类和音乐的层次，循序渐进、按部就班的提高学生和学生之间的合奏水平;第二，师生合奏能够进一步强化学生的合奏能力，特别是长期在教学过程中进行师生合奏，势必能够引导学生自觉找差距、找方法，并最终取得进步;第三，合奏实践是真正稳定合奏能力的最好途径，因此，课堂外学生应积极参加合奏训练、演出、比赛及社团等。

　　(五)综合能力的提升

　　学生演奏能力的内涵十分丰富，除了上文中已经提到的基本演奏能力、视奏能力和合奏能力之外，还有其他的综合能力也应得到重视，如身心协调能力、审美感知力、模仿能力和创新能力等。

　　首先，身心协调能力包括：第一，身体各个部位和感官的协调运用，单簧管演奏需要同时用到许多器官和部位，唯有长期训练做到熟能生巧，才能更好地协调这些组织结构;第二，心理上的调节也是演奏能力的一环，例如表现过程中紧张心理的调节，追求进步时焦虑心理的调节等;第三，身心的同步协调，这是演奏得以不断进步的重要条件。

　　其次，审美感知力是学生突破技术桎梏的关键，没有审美能力的演奏将永远困窘在技术的层面，难以表现出单簧管艺术的魅力和张力，不能真正打动听众，所以审美感知力的培养是一个长期而隐秘的过程。“作为人类高级精神活动之一，音乐审美教育，不论是音乐创作、音乐表演还是音乐欣赏，都不能停留在感情宣泄和原始冲动阶段，都需要将感性的官能或情感体验上升为情感内涵的理性审美，才能完成音乐审美通过感情活动与理智判断的全过程。”[3]笔者在文章《论单簧管教学中学生审美感知力的培养》中做了更加细致的阐述。

　　再次，模仿是学习的基本形式，也是实现单簧管教学最重要的一个途径。在单簧管教学的过程中有许多言语无法明确的内容，这部分内容可以通过“示范+模仿”的方式开展教学。而学生模仿能力的高下直接决定其学习的程度。所以，教师应有意识地引导学生模仿，抓住要点。

　　最后，从艺术发展的角度来说，我们所培养的每一个专业人才身上都肩负着发扬和传承的使命，相应的演奏能力使我们的学生具备传承的基本能力，但是还要具备创新意识和创新能力，使单簧管艺术能够始终跟得上时代的发展，跟得上观众的审美需求，跟得上历史滚滚前行的车轮。

　　结 语

　　总而言之，单簧管教学是一个双向发展、不断变化的过程，为了培养学生的演奏能力，基础的演奏技巧要坚定不移地夯实，其他综合性的能力也不能忽视。要想真正提高学生的演奏能力，就必须短期计划、中期计划和长期计划协调统一，既能让学生明确眼下要获得的演奏技能，也能从长远的角度出发发展一些与当下不直接相关的能力。特别是低年级学生与职业发展距离较远，不能够站在职业乐手的角度要求自己，这时教师就应当发挥出自己的经验优势，引导学生用专业眼光来规划自身的学习与训练，如此才能够师生同心，培养学生良好的单簧管演奏能力。

　　注释

　　1[1]庞亮.关于单簧管音准练习的内容及训练方法研究[J].乐府新声(沈阳音乐学院学报),2008(01):193—194.

　　2[2]别正全，郑权.西洋管弦乐合奏课程训练与研究[J].艺术研究，2007(01):109—110.

　　3[3]尹爱青.音乐审美心理结构的建立[J].中国音乐教育，2004(11):9—12.