也就是说，“透过音乐、舞蹈表象，从文化的角度关注民族音乐、舞蹈及其内蕴的文化现象，引导学生在多元文化的音乐和舞蹈等艺术形态的比较中探索音乐要素与民族文化心理结构的关系，以及在不同的文化中的象征和寓意，建立文化自信，建立属于中国的话语体系”(30)。通过民族舞蹈动作元素的体验，有助于加深学生对身体历史、文化的理解及素养的搭建。学生不仅在音乐中掌握了藏族舞蹈的基本体态、步伐，对与舞蹈文化相关的道具服装、舞台调度、剧场空间等知识有初步的认知，形成对身体存在环境的整体理解;在进一步体验舞蹈的过程中，还了解了民族地区同胞的生存条件、生活技能及民族审美精神与音乐舞蹈之间的生态关系，在文化体验的过程中，真正达到所谓的“知其然，更知其所以然”的学习目的。

　　结语

　　综上，注重培育个体身体的审美素养是高中音乐与舞蹈模块教学的价值旨归，让注重身体的教育重新回到高中音乐教学场域是基于培育学生音乐学科核心素养的必由之路。具身化的高中音乐与舞蹈融合教学能更好地发挥出艺术学科之间的整合性，从而在教学活动中唤起学生的身体感性意识，健全感性生命的整体，使身体的价值澄明于学校艺术教育之中。同时，教师应转变和更新对高中舞蹈模块教学的观念，重视学生身体的审美感知、体验、表达、创作与参与的过程，以身体的三维合力激发个人和自我创造的潜能，最终提高学生的整体人文素养，造就出身心健全的人。

　　注释

　　(1)中华人民共和国教育部制定《普通高中音乐课程标准(2017年版)》,人民教育出版社2018年版,第8页。

　　(2)史红《具身、舞蹈与美育》,《北京舞蹈学院学报》2022年第5期。

　　(3)林扬帆、胡海《浅析“中小学舞蹈教育模式与发展”问题》,《北方音乐》2016年第17期。

　　(4)宋瑾《普通中小学艺术课程改革亲历记叙与思考》,《北京舞蹈学院学报》2022年第5期。

　　(5)[美]舒斯特曼著,程相占译《身体意识与身体美学》,商务印书馆2011年版,第72-73页。

　　(6)上海古籍出版社编《十三经注疏》,上海古籍出版社1997年版,第1527页。

　　(7)同注(6),第1545页。

　　(8)[美]理查德·舒斯特曼著,彭锋等译《生活即审美-审美经验和生活艺术》,北京大学出版社2007年版,第170页。

　　(9)[美]阿诺德·贝林特著,李媛媛译《艺术与介入》,商务印书馆2013年版,第220-221页。

　　(10)罗雄岩《中国民间舞蹈文化教程》,上海音乐出版社2013年版,第6页。

　　(11)本文两个舞蹈模块教学个案《“舞”语》《岁月变迁中的舞步-藏族舞蹈》选自2022年11月9日至11日,由浙江省教育厅教研室主办,以“聚焦音乐学科素养·构建高效生本课堂”为主题的“浙江省普通高中音乐学科教学活动评审”。为便于区分与语句简洁,以下使用教材主题内容《现代舞》《藏族舞蹈》指代。

　　(12)同注(8),第173页。

　　(13)彭吉象、项阳《2022年义务教育艺术课程标准解读》,《北京舞蹈学院学报》2022年第5期。

　　(14)蒋勋《美,看不见的竞争力》,中信出版社2015年版,第114页。

　　(15)冯建军《道德教育：如何面对陌生人》,《教育研究》2022年第7期。

　　(16)易晓明《通过艺术的学校公共品格教育》,《中国教育学刊》2023年第3期。

　　(17)[美]约翰·马丁著,欧建平译《舞蹈概论》,文化艺术出版社2005年版,第45页。

　　(18)[德]席勒著,徐恒醇译《美育书简》,中国文联出版公司1984年版,第16页。

　　(19)朱光潜《西方美学史》,译林出版社2021年版,第409页。

　　(20)[美]罗恩菲德著,王德育译《创造与心智的成长》,湖南美术出版社1993年版,第3页。

　　(21)王素云、代建军《真实性学习：一种隐喻“具身实践”的学习样态》,《中国教育科学(中英文)》2021年第4期。

　　(22)钱初熹《人工智能时代中小学生艺术素养评价的研究》,《美育学刊》2023年第2期。

　　(23)资华筠《舞蹈美育科学化探讨》,《课程·教材·教法》2009年第3期。

　　(24)[美]杜威著,高建平译《艺术即经验》,商务印书馆2005年版,第50页。

　　(25)同注(24),第15页。

　　(26)张荪、袁霄、韩佳峰《〈义务教育艺术课程标准(2022年版)〉框架下舞蹈学科课程实施路径思考》,《课程·教材·教法》2022年第12期。

　　(27)陈培刚《音乐教学如何实现从双基、三维到核心素养的转型》,《课程·教材·教法》2018年第12期。

　　(28)舞蹈剧场是20世纪70年代以来,随着电子与媒体社会形态的确立出现的一种新的剧场形式,代表人物是德国舞蹈家皮娜·鲍什。舞蹈剧场是一种跨艺术门类,包容多种艺术元素的跨界实验剧场形式,与传统艺术剧场模式不同,它包含肢体、声音、舞台装置、虚拟场景等多种元素,是一种极具创新意味的剧场形式。参见田湉《身体“不纯”-当代舞蹈剧场中的身体实践》,《北京舞蹈学院学报》2018年第6期。

　　(29)同注(2)。

　　(30)陈育燕《核心素养视域下高中音乐课程“舞蹈模块”研究》,福建师范大学2020年博士学位论文,第81页。